[曲介]交響舞曲 Symphonic Dances

交響舞曲(Symphonic Dances)，是俄國作曲家瑟蓋·瓦西里耶維奇·拉赫曼尼諾夫(Серге́й Васи́льевич Рахма́нинов, Sergei Vasilyevich Rachmaninoff, 1873~1943)於1940年10月完成的三樂章管弦樂組曲，是他人生中最後一首主要的管弦樂作品，也是在美國生活期間唯一完整創作的作品。

交響舞曲創作於拉赫曼尼諾夫第三號交響曲完成後四年，原以夢幻舞曲(Fantastic Dances)為名，並將三個樂章命名為正午(Noon)、黃昏(Twilight)與午夜(Midnight)，但全曲完成後，作曲家本人認為不適當，因而改名，樂章也沒有依照原定的方式命名。交響舞曲提獻給他最常合作的指揮之一，尤金·奧曼第(Eugene Ormandy, 1899~1985)，並由其指揮費城交響樂團(The Philadelphia Orchetrs)於1941年1月3日首演。兩年後，出版了雙鋼琴的版本，隨即成為拉赫曼尼諾夫與鋼琴大師弗拉迪米·霍洛維茲(Vladimir Horowitz, 1904~1989)聯手演奏的常見曲目。

樂曲的三個樂章，可視為三首獨立的舞曲，分別是:

I. 不快的快板(Non Allegro)
II. 流暢的行板(圓舞曲速度)[Andante con moto(Tempo di Valse)]
III.甚緩板-活潑的快板-甚緩版(Lento assai-Allegro vivace-Lento assai)

交響舞曲如同第三號交響曲，沈浸在對俄國憂鬱的思鄉情懷中，也充分地展現了他後期的作品風格，帶有奇特、變化的和聲與對個別樂器音色的重視，並包含了拉赫曼尼諾夫一生對教堂聖歌的迷戀，除了反覆出現的神怒之日，或稱末日經(Dies Irae)，在第一樂章中，他引用了當年為他帶來巨大挫敗的第一號交響曲的開頭主題，就源自於俄國教堂音樂的特徵，終樂章中也引了其作品晚禱(Всенощное бдение, All-Night Vigil)中的聖歌主啊，你是有福的(Blagosloven yesi, Gospodi, Blessed art thou, Lord)，在最終的段落，拉赫曼尼諾夫標示了哈利路亞(Alliluya)，似乎是巧合地預示了這是告別人生的音樂作品，更在樂譜的結尾留下了「我感謝你，主！」(I thank Thee, Lord!)的註腳。

今天演奏的第一樂章，可以聽見拉赫曼尼諾夫在開頭以木管樂器逐漸發展的主題動機，也少見地使用鋼琴作為管弦樂合奏樂器，中段引入了輕柔起伏的木管樂器線條，並在美國配器與作曲家羅伯特·盧梭·班奈特(Robert Russell Bennett, 1894~1981)的建議下，使用了管弦樂中少見的中音薩克斯風(Alto Saxophone)，演奏了一段浪漫、優美而傷感的獨奏，也是拉赫曼尼諾夫對個別樂器音色重視的體現，在終段平靜的氣氛中，在長笛、短笛、鋼琴、豎琴和鐘琴如音樂盒般的聲響中，弦樂(在管樂版本中，以單簧管為主的木管樂器齊奏)奏出浪漫而富有感情的旋律，正式其第一號交響曲中的主題旋律引用，彷彿是在回憶中，證明這段當年的挫敗仍是動人的篇章。

今年(2023年)適逢拉赫曼尼諾夫誕生150週年，僅以此曲紀念這位偉大的作曲家!